官方競賽單元 – 評審 – IFFAM – 3rd International Film Festival and Awards ‧ Macao

評審團主席

陳凱歌

陳凱歌(Chen Kaige)
電影創作人(中國內地)

陳凱歌導演畢業於北京電影學院導演系,其父是我國老一輩著名電影導演。 1965年就讀於北京四中,“文革”作為知識青年遠赴雲南邊疆,後加入中國人民解放軍,復員後回到北京。 1978年考入北京電影學院導演系,是我國“文革”後培養的第一批電影導演之一。迄今已經拍攝了十多部電影作品。

陳凱歌自上個世紀八十年代起就成為我國最具影響力的國際著名導演。他於1984年拍攝的處女作“黃土地”,是中國第五代導演的開山之作。這部以黃河流域的人和土地作為背景的新片,是中華民族過去和未來交彙的雄偉史詩。該作品不僅在國內引起巨大反響,也成為我國改革開放以來引起世界注目的首部中國電影。 “黃土地”的出現,標誌著中國新電影時代的開始。由此發端,方能在其後的十年內,逐漸形成了中國電影在國際影壇上的熱潮。世界觀眾自上個世紀八十年代對中國電影的認同,是中國近現代文化史上最重大的成就之一,“黃土地”這部被論者稱為“里程碑式的作品”,奠定了陳凱歌第五代領軍人物的地位。

陳凱歌於1988年首次代表中國參加被稱為“電影奧運會”戛納電影節的正式比賽,並在其後五次參加該項賽事,成為參加比賽次數最多的、並獲得過最高榮譽——金棕櫚大獎的唯一一位中國導演,這項獎項,也是戛納電影節六十年曆史中屬於華人的唯一一項金棕櫚。
陳凱歌被全球影評人聯盟評選為世界十名“21世紀導演”之一,掀起了中國電影的新風潮,獲得“行動中的世界導演最佳成就獎”。他也是獲得過美國電影金球獎的兩位華人導演之一(另外一位是中國台灣的李安導演)。他的影片曾獲得“奧斯卡”最佳外語片獎的提名;他被瑞士達拉斯“世界經濟論壇”評選為“世界年度文化人物”。他作為唯一的華人導演與全球十四名最具創造力的導演共同創作了著名短片集“十分鐘,年華老去”,對老北京的今昔變化作了深情的藝術描述。該片獲得“奧斯卡”最佳短片獎的提名。

陳凱歌也是國內電影“華表獎”和“金雞獎”的多次獲獎者。 2005年在中國電影誕生100年之際,陳凱歌的代表作之一“霸王別姬”當選美國時代周刊“全球有史里以來100部佳片”之一,是中國大陸入選的唯一一部作品,這部影片還被香港公眾和媒體當選為中國電影100年10部佳片的榜首。在我國觀眾的投票中,也被選為榜首。除此之外,他的電影作品還有兩部進入了“中國電影百年百部影片”。

陳凱歌曾擔任聯合國教科文組織“中國文化大使”,多次在聯合國及其它文化組織演講,為在世界範圍內推廣中國文化作出了積極的努力。他曾受美國洛克菲洛基金會資助和推薦,出任美國紐約大學電影學院(NYU FILM SCHOOL)為期兩年的客座教授,後成為進入好萊塢工作的第一位國內導演。對推動中國與全世界的文化交流和電影事業的發展均有所建樹和貢獻。陳凱歌會說流利的英語。他曾擔任戛納,柏林,威尼斯世界三大電影節的評委,並擔任過日本、加拿大、意大利等國電影節的評審團主席。曾在日本擔任京都立命館大學客座教授。此外,陳凱歌導演還是2008年奧運會開閉幕式文化藝術顧問中最年輕的成員。現任中國電影家協會副主席,第十屆全國文聯委員,第十二屆全國政協委員。

陳凱歌導演近期作品《妖貓傳》正在日本熱映,並創造近十年來中國大陸影片在日本上映觀影人數之最,將中國盛唐的傳統文化,用瑰麗多姿的方式展現給了世界觀眾。

評審

張婉婷(Mabel Cheung)
導演(香港)

張婉婷畢業於香港大學,主修英國文學及心理學,並於英國Bristol大學修讀戲劇及寫作高級文憑課程,後獲美國紐約大學電影碩士學位。1985年,她憑首部電影《非法移民》奪得香港電影金像獎「最佳導演」及亞太影展「評審團大獎」。《秋天的童話》(1987年)將她的事業推至另一高峰;此片囊括了香港電影金像獎「最佳電影」及「最佳劇本」等四項大獎。

1997年,她憑《宋家皇朝》橫掃台灣金馬獎三項大獎及香港電影金像獎六項殊榮。其後執導的《玻璃之城》(1998年)、《北京樂與怒》(2001年)及紀錄片《龍的深度 ─ 失落的拼圖》(2003年) 同樣在各大影展載譽而歸。此外,張也監製了多部大受歡迎的電影,包括:《七小福》(1987年)、《我愛扭紋柴》(1992年)及《戰神傳說》(1993年)。2005年,為紀念中國電影誔生一百周年而創作舞台音樂劇 《電影之歌》, 該劇奪得2006年度中國第四屆「十大演出盛事」最佳演出金獎。2010年監製電影《歲月神偷》,獲第60屆柏林影展新世代競賽單元最佳影片水晶熊獎,及2010年香港電影金像獎最佳编劇、最佳男主角、最佳新演員及最佳原創電影歌曲等四項大獎。 2015推出由其執導, 劉青雲及湯唯主演的電影 《三城記》, 獲香港電影金像獎六項提名。

張婉婷

Paul Currie

Paul Currie
導演(澳洲)

Paul Currie 是一名澳籍製作人和導演,其作品涉及廣告、電視劇集、電影與現場直播。他作為導演的處女作《One Perfect Day》令他獲得澳洲電影導演協會(Screen Directors Association)的最佳新人導演獎。

於他早期的職業生涯中,他製作動作片《Under The Gun》,共同撰寫書籍《A Hero’s Journey》和執導紀錄片《Lionheart – The Jesse Martin Story and Every Heart Beats True: The Jim Stynes Story》。 他亦擔任世界和解日的創意總監,一場以納爾遜曼德拉(Nelson Mandela)和「颶風」羅賓卡特(Rubin “Hurricane” Carter)為主,多鏡頭的現場直播。

他其他執導的作品是ABC TV劇集《Twenty something》以及米高俞斯曼(Michael Huisman)和特雷莎帕爾默(Teresa Palmer)主演的心理驚悚片《2:22 》。

他還監製由James Ellroy編劇,活地夏裡遜(Woody Harrelson)、薛歌妮韋花(Sigourney Weaver) 和羅冰活麗(Robin Wright)主演的警匪片《Rampart》以及謝利路易斯(Jerry Lewis)主演的《Max Rose》。他與好萊塢資深老將Bill Mechanic㩗手合作,製作兩部於最近完成的電影-由皮雅斯布士南(Pierce Brosnan)、威廉赫特(William Hurt)和范冰冰主演的奇幻冒險片《The King’s Daughter》以及由米路吉遜(Mel Gibson)執導,安德魯嘉菲(Andrew Garfield)主演的戰爭劇情電影《鋼鋸嶺》。

他最近製作了《機器之血》,一部在澳洲拍攝,由成龍領銜主演的大製作中國片以及中澳㩗手製作的《The Longest Shot》。他亦執導了《LEGO旋風忍者大電影》(2017)的由成龍主演的真人版開場和結尾片段。

Tillotama Shome
女演員(印度)

著名的印度女演員Tillotama Shome從她在由米拉奈兒(Mira Nair)於2001年榮獲金獅獎(Golden Lion)的電影《季風婚宴》(Monsoon Wedding)中的突破角色愛麗絲開始,以一系列傑出的表現無論在家鄉還是國際上都獲得了成功。

諷刺的是,就在小有名氣之後,她退出了演藝圈,到紐約大學去進修教育劇場,她的第二個碩士學位,並以聞名的INLAKS獎學金完成此課程。後來,她在紐約擔任教學藝術家,探討監獄和家庭暴力庇護所中的暴力和性行為問題。她在距離《季風婚宴》四年後,回到了演藝圈,並陸陸續續出演了25部不同語言的電影。在阿努普辛格(Anup Singh)於2013年主導的電影《男生女身》(Qissa)中,扮演被當成一個男孩長大的女孩,《Variety》雜誌點評說她作出了“一種無所畏懼的演出,如此天衣無縫地結合了性別假設,以至於男與女性之間的界線似乎變得無關緊要了”。

她演出的其他著名電影包括2016年Konkona SenSharma執導的電影《死於岡吉》(A Death In The Gunj),這部電影為她獲得了印度電影觀眾獎提名;還有在坎城影展上榜“影評人週”,2018年羅娜娜格拉(Rohena Gera)執導 的電影《先生》(Sir)。她在電影中扮演拉特納,一個富裕的孟買人家中的女僕,讓她在電影節上獲得了發行資助獎,可說是這部電影的靈魂。她參演過的其他作品包括克萊兒麥卡錫(Claire McCarthy) 執導的《等待之城》(The Waiting City)、佛羅芮加倫柏格(Florian Gallenberger) 執導的《Shadows Of Time》、Dibakar Banerjee執導的《上海故事》和Tanuj Chopra執導的短篇電影《蝴蝶》。

Tillotama Shome